Фото: Майкова<span> Мария</span>

Майкова Мария

(Маша Майкова)

Биография

Мария Майкова родилась в г. Ярославле. Закончила Абрамцевское художественно-промышленное училище (сейчас художественно-промышленный колледж им В. М. Васнецова) и художественный факультет Московского технологического института.

С 1983 года - член Союза художников СССР. Участник московских, всероссийских и международных выставок. Работы находятся в частных собраниях России, Европы, США, Канады. Живёт и работает в Москве.

Картины Маши Майковой использованы в оформлении целого ряда организаций - отеля «Балчуг Кемпински», ресторана Sweet home, бутика «Оденься для счастья» и других.

Виталий Пацюков о творчестве Маши Майковой: Как в финале фильма Феллини «8½» длится и длится причудливый парад-алле участников композиций Марии Майковой. Влюбленные пары, романтичные юноши, кокетливые девушки, дети. Они встречаются друг с другом, мирно беседуют, вглядываются в окружающий их мир, соседствуют с фигурами фантастическими или пришедшими из других эпох. Силуэтная живопись художницы напоминает театр теней, где царствуют величие постоянства и презрение к разрушительной работе времени.

Эта живопись развертывается в образах нескончаемого карнавала, на котором главные роли достаются влюбленным. Пластические диалоги Марии Майковой напоминают поэтические образы бескровной корриды - извечной борьбы между мужчиной и женщиной, в которой всегда побеждает мягкая сила женственности. Побежденный традиционно опускается на колено и, укрощенный, склоняется перед победительницей. Маски сменяются масками, масками обмениваются, словно художница разыгрывает нескончаемый и счастливый «Сон в летнюю ночь» Шекспира, где вечно возвращается детство и вечно возобновляется юность.

Мария Майкова никогда не бывает в своем искусстве в прямом смысле автобиографична, тем не менее все ее творчество - это дневник, продолжающийся из года в год, изо дня в день. Это искусство рождено эпохой, когда все тронулось с привычных мест, ценности подверглись переоценке, сама материя раскрылась сознанию как поток энергии, непрерывная цепь метаморфоз и взаимопревращений. На место картины как замкнутого в себе опуса утверждается серийность: вереницы, цепи, циклы изображений, меняющиеся как кадры старой хроники. В этих превращениях много юмора и игры, но это юмор и игра, заложенные в самой природе искусства. В системе ценностей художницы смешное и великое, наивное и мудрое, животное и человеческое отнюдь не разделены пропастью и всегда способны поменяться местами или перейти одно в другое.

Многозначительно пристрастие Марии Майковой к ассиметрическим построениям, знаменующим свободу и вольность души. Силой своей поэтической иронии художница обнажает незавершенность нынешнего мира, мира с нарушенными пропорциями, нестабильного, в сущности, еще младенческого, еще предистроического. Ее искусство всегда на пути к неведомому, оно неистощимо любознательно. Страсть художницы - допытываться, заново открывать каждый предмет и каждое явление, открывать новые стороны. Для нее не существует чистой формы, отдельной от внутреннего переживания мира. Обращаясь к языку наива, она не склонна ставить чувство изящного в привилегированное положение и жертвовать ему всей полнотой переживания. Для нее искусство - нечто иное, чем традиционный мир красоты, это всегда освобождение и «показатель температуры», где творчество совершенно органично и изливается легко и естественно как дыхание.

Что бы ни создавала Мария Майкова - живопись, рисунки, дизайн книг - она делает это в полном согласии со своей натурой, подчиняясь собственной интуиции и изменяясь в соответствии с изменениями мира.

Выставки

  • Персональные выставки:
  • 1995 г. - Deutsche Bank, Фегезак, Бремен, ФРГ.
  • 1996 г. - Галерея Holzhausen, Мюнхен, ФРГ.
  • 1997 г. - центр «Колорит», Москва.
  • 2000 г. - галерея Kuto, Бремен, Германия.
  • 2001 г. - галерея Parfia Art, Москва (совместно с Л. Гадаевым).
  • 2002 г. - Woussen’s Gallery, Дамме, Бельгия.
  • 2003 г. - художественный салон «Московский фонд культуры».
  • 2004 г. - галерея «Ю», Санкт-Петербург.
  • 2006 г. - галерея «Древо», Москва.
  • 2007 г. - Галерея на Чистых прудах.
  • Групповые выставки:
  • 1989 г. - галерея Raif Ruberg, Стокгольм, Швеция.
  • 1990 г. - «Год страны в стране», галерея Kristin Kola, Париж, Франция; Palazzo Potdanini, Рим, Италия.
  • 1991 г. - Hanza Art, Девентер, Нидерланды.
  • 1993-1995 гг. - групповые выставки, Бремен, ФРГ.
  • 1993 г. - галерея «Лев Мелихов», Москва.
  • 1995 г. - Kunst und Burda, издательство «Бурда», Мюнхен, ФРГ; «Проба №9», Центральный дом художника, Москва.
  • 1996 г. - Orleans House Gallery, Лондон, Великобритания; Ассоциация московских галерей «Лев Мелихов» в Государственной Третьяковской галерее; Kunst und Katjes, Эммерих-ам-Райн, ФРГ;
  • «Август», Дом культурного сотрудничества России и Финляндии, Хельсинки, Финляндия.
  • 1997 г. - Atelier Moscow, Фегезак, Бремен, ФРГ.
  • 1999 г. - Martin Gallery, Зиссах, Швейцария.
  • 2000 г. - Künstlerhaus, Золотурн, Швейцария.
  • 2002 г. - Stella Gallery, Париж, Франция; Naijerehuus, Hersinwill, Швейцария.
  • 2003 г. - Клуб «Б2», «Галерея 21 века», Москва.
  • 2004 г. - «Мимикрия», Центр современного искусства, Санкт-Петербург.
  • 2009, 2010гг. - художественные ярмарки «Арт-Манеж», Москва.
  • 2011 г. - «Портреты художников» Льва Мелихова, галерея «Лес» в Доме художника на Вавилова, Москва.
  • 2007-2013гг. - регулярные групповые выставки в галерее «Аист», Центральный дом художника, Москва.
  • Художественная галерея Prostor
0